La participación de la actriz Meryl Streep en el film Julie & Julia le valió para alzarse con el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical, en la edición de 2010. El reconocimiento a esta camaleónica actriz fue intensamente aplaudido, después de que durante la entrega la actriz precisara ser «consciente» de convertirse en un vehículo para las historias de otras personas «y la vida de otras personas».
Esta comedia, por la que consiguió el Globo Streep, es una película biográfica escrita y dirigida por Nora Ephron, con la actriz Amy Adams como co-protagonista.
El film describre los acontecimientos en la vida de la chef Julia Child en los primeros años de su carrera culinaria, en contraste con su vida Julie Powell, quien aspira a cocinar las 524 recetas del libro de cocina de Child durante un año. La joven siente que está desperdiciando su vida y decide adentrarse en esta aventura.
Tanto las interpretaciones de ambas actrices, como el propio argumento de la película convenició a la crítica y recibió numerosos comentarios favorables. Streep fue ampliamente elogiada por su interpretación de Julia Child, posicionándola como una actriz que va «más allá» de la «imitación física».
Imagen de la película Julie & Julia perteneciente a http://cineendvdrawson.blogspot.com.es
Los Globos de Oro, siempre se ha dicho, son la antesala de los Oscar. No solamente porque se fallen antes que los premios de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas, sino porque suelen dar una pista sobre como se van a orientar los galardones más codiciados de Hollywood ese año, marcando el rumbo de las votaciones de los miembros de la Academia.
Globos de Oro
En los últimos años hay 10 películas que obtuvieron el Oscar tras ganar previamente el galardón de la Asociación de Prensa Extranjera en Hollywood, más conocidos como Globos de Oro. La última en cumplir estos requisitos fue ‘Slumdog Millonaire’ en el año 2009.
Forrest Gump (1994): Fue premiada con el Globo de Oro a la Mejor Película Dramática, ‘Mejor Director’ (Robert Zemeckis) y ‘Mejor Actor Dramático’ (Tom Hanks). En los Oscar de ese año se alzó con los mismos galardones.
El paciente Inglés; The English Patient (1997): Ganó tanto el Oscar como los Globos de Oro en las categorías de ‘Mejor Película’ y ‘Mejor Banda Sonora’ (Gabriel Yared).
Titanic (1998): La cinta de James Cameron se alzó con cuatro Globos de Oro en las categorías de ‘Mejor película’, ‘Mejor Director’, ‘Mejor Banda Sonora’ y ‘Mejor Canción Original’ por ‘My Heart Will Go On’. La música es de James Horner.
Shakespeare in love (1999): Consiguió el Globo de Oro a la ‘Mejor película – Comedia o Musical’, además del Oscar y los Globos de oro en las categorías de ‘Mejor Actriz – Comedia o Musical’ (Gwyneth Paltrow) y ‘Mejor Guión Original’ (Marc Norman y Tom Stoppard).
American Beauty (2000): Se alzó con los galardones de ‘Mejor Película’, ‘Mejor Director’ (Sam Mendes) y ‘Mejor Guión Original’ (Alan Ball), tanto en los Oscar como en los Globos de Oro.
Gladiator (2001): Consiguió ganar el Oscar y el Globo de Oro a la ‘Mejor Película’ en las ceremonias de ese año.
Una mente maravillosa; A beautiful mind (2002): Consiguió el triplete al ganar los galardones de ‘Mejor Película’, ‘Mejor Guión Original’ (Akiva Goldsman) y ‘Mejor Actriz de Reparto’ (Jennifer Connelly) en los Oscar y los Globos de Oro.
Chicago (2003): Fue la ‘Mejor Película – Comedia o Musical’ tanto para la Academia de Cine, como para la Asociación de la Prensa Extranjera en Hollywood.
El Señor de los anillos: El retorno del Rey; The Lord of the rings: The Return of the King (2004):
Éxito pleno de la cinta de Peter Jackson que se alzó con los premios de ‘Mejor película’, ‘Mejor Director’, ‘Mejor Banda Sonora’ (Howard Shore) y ‘Mejor Canción’ por ‘Into the West’, interpretada por Annie Lennox.
Slumdog Millionaire (2009): Además de ser premiada como ‘Mejor Película’, fue considerada merecedora de los galardones de ‘Mejor Director’ (Danny Boyle), ‘Mejor Guión Original’ (Simon Beaufoy) y ‘Mejor Banda Sonora’ (A. R. Rahman).
(El año entre paréntesis indica la edición de los Globos de Oro en que fue premiada, no el de rodaje.)
Empezó su carrera profesional en Broadway en los años 1930, y comenzó a hacer cine a partir del contrato que firmó con la Metro Goldwyn Mayer en 1934. La película que la hizo conocida para el gran público fue ‘Luna nueva’ (‘His Girl Friday’), rodada en 1940 junto con Cary Grant. Luego vendrían otros éxitos como ‘Huellas femeninas’ (‘The Feminine Touch’) y ‘Esa cosa llamada amor’ (‘This thing called love’), ambas de 1941, o ‘Amor sublime‘ (‘Sister Kenny‘) rodada en 1946 por Dudley Nichols.
Por esta última película recibió el Globo de Oro a la Mejor Actriz Dramática en 1946. Un año después repetiría el mismo premio con ‘A Electra le sienta bien el luto‘ (‘Mourning Becomes Electra‘), una trilogía ambientada en los años posteriores a la Guerra de Secesión americana, en la que los personajes se equiparaban a los héroes de las tragedias griegas. Tomando como base La Orestiada de Esquilo su director, Eugene O’Neill, introdujo elementos de la teoría psicoanalítica.
En el campo de la comedia, recibió premio a la Mejor Actriz – Comedia o Musical de los años 1958, 1961 y 1963 completando un total de 5 Globos de Oro entre las dos categorías. Siempre que fue nominada, se hizo con el dorado galardón.
El premio de 1958 fue por su participación en ‘Auntie Mame‘ o, atención a la traducción en España, ‘Esta tía es un demonio‘. En Sudamérica se estrenó como ‘Tía y mamá’. En 1961 el galardón fue por ‘A Majority of One‘ y en 1963 por ‘Gypsy‘, musical acerca de la vida de la artista del striptease Gypsy Rose Lee, en el que Russell interpretaba a Rose Hovick, una madre enérgica, astuta y dominante, decidida a hacer de su joven hija, la rubia y hermosa June (Natalie Wood) una estrella del vodevil.
Rosalind Russell nos dejó el 28 de noviembre de 1976 en Los Ángeles a causa de un cáncer de mama.
Este actor norteamericano, que comenzó interpretando diversos papeles secundarios en películas de corte entre musical y cómico, sin ser demasiado conocido por el gran público, saltó a la fama con su inolvidable papel en ‘Con faldas y a lo loco‘, dirigida por Billy Wilder, y compartiendo reparto con Tony Curtis y Marilyn Monroe.
Precisamente su primer Globo de Oro le vendría por esta divertidísima película. Jack Lemon se llevó en 1959 el premio al Mejor Actor de Comedia o Musical por ‘Con faldas y a lo loco’ (‘Some like is hot’). Al año siguiente repetiría el mismo galardón con ‘El apartamento‘ (‘The Apartament’).
Jack Lemmon, que es uno de los actores más veces nominado a los Globos de Oro, repetiría nominación, que no premio, en 1962 por ‘Días de Vino y Rosas’ (‘Days of Wine and Roses’) como Mejor Actor Dramático, en 1963 por ‘Irma la Dulce’ (‘Irma la Douce’) y ‘Adán también tenía su manzana’ (‘Under the Yum Yum Tree’), en 1965 por ‘La carrera del siglo’ (‘The Great Race’), en 1968 por ‘La extraña pareja’ (‘The Odd Couple’) y en 1970 por ‘Los encantos de la gran ciudad’ (‘The Out-of-Towners’). Siempre como Mejor Actor de Comedia o Musical, siempre sin premio.
Tendría que llegar el año 1972 para que el actor consiguiese su siguiente Globo de Oro como Mejor Actor de Musical o Comedia por ‘¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?‘ (‘Avanti!’). En ‘Avanti!’ se cuenta la historia de Wendell Armbruster, Jr., quien tiene que viajar a Italia a repatriar el cadáver de su padre, un importante hombre de negocios de Baltimor que acaba de fallecer en un accidente de tráfico. Wendell descubre que su padre no murió solo, ya que viajaba con una mujer desconocida (al menos para él).
El actor no conseguiría más Globos de Oro por ningún estreno cinematográfico, aunque si por un telefilm protagonizado en 1993. Curiosamente la mayoría de sus nominaciones en estos años serían como Mejor Actor Dramático, en los años 1973, 1979, 1980, 1982 y 1989. En 1974 fue nominado como Mejor Actor de Comedia o Musical por ‘Primera Plana’ (‘The Front Page’) y en 1986 por ‘Así es la vida’ (‘That’s Life’).
En 1991 recibió el premio Cecil B. DeMille a la Trayectoria Profesional, y en el año 2000 el premio al Mejor Actor en una Miniserie o Telefilme por su participación en ‘La Herencia del Viento‘ (‘Inherit the Wild’), en la que se cuenta un caso real que tuvo lugar en 1925, en el que un profesor de ciencias es juzgado por enseñar la teoría de la evolución de Darwin.
Jack Lemmon falleció en Los Ángeles en el año 2001.
Barbara Streisand se inició en el cine con ‘Funny Girl‘ en 1968, adaptación de un musical de Broadway del que ella era protagonista, y por el que consiguió el Globo de Oro a la Mejor Actriz Musical de ese año (además del Oscar a la Mejor Actriz). En el musical interpretaba a Fanny Brice, cantante animadora y actriz norteamericana. La actriz y cantante entró con buen pié en el mundo del cine y en los Globos de Oro, siendo nominada también como Mejor Actriz Musical en 1969 por ‘Hello Dolly’, en 1970 por ‘El buho y la gatita (‘The Owl and the Pussycat’) y en 1975 por ‘Funny Lady’, musical este que era continuación de la galardonada ‘Funny Girl’. Como Mejor Actriz Dramática consiguió una nominación en 1973 por ‘Tal como éramos’ (‘The Way We Were’), sin conseguir alzarse con el premio.
Los Globos de Oro volvieron a sonreír a Streisand con ‘Ha nacido una estrella‘ (‘A Star Is Born’), la película más taquillera de la carrera de la actriz y segunda ese años, detrás de ‘Rocky’. En esta cinta de 1976, con la que la actriz logró los premios a la Mejor Actriz Musical y Mejor Canción Original (además del Oscar a la Mejor Canción), se podía ver a una Streisand moderna y sexy. Además, el disco con las canciones de la película es la banda sonora más vendida de la historia.
En el año 1987 la Streisand fue nominada como Mejor Actriz Musical, Mejor Director y Mejor Película por ‘Yentl‘, película que producía y protagonizaba, alzándose con los dos últimos premios. A pesar de la buena acogida de la crítica y de que fuese calificada por Steven Spielberg como obra maestra, solo consiguió el Oscar a la Mejor Banda Sonora de los 5 a los que optaba.
Fue nominada a sendos Globos de Oro en 1987 a la Mejor Actriz Dramática por ‘Loca’ (‘Nuts’), en 1991 a Mejor Director por ‘El príncipe de las mareas’ (‘The Prince of Tides’), y en 1996 a Mejor Actriz Musical y Mejor Canción Original por ‘The Mirror Has Two Faces’.
Tuvo el honor de recibir el Premio Cecil B. DeMille a la Trayectoria Profesional en el año 2000.
