Angelina Jolie

La que está considerada como una de las mujeres más sexys del mundo, comenzó a trabajar de modelo con solo 15 años, hizo teatro y debutó en el cine con ‘Cyborg 2‘ en el año 1993, en el papel de ‘Casella Reese‘. Tras varias participaciones en filmes sin demasiado éxito, interpretó el papel de ‘Cornelia Wallace’ en la película para televisión ‘George Wallace‘, que la hizo acreedora del Globo de Oro en 1998 a la Mejor actriz de reparto – Miniserie o Telefilme. En el papel, da vida a la segunda esposa del Wallace, que recibe un disparo durante la ejecución del gobernador. Recibió buenas críticas.

En la producción de HBO para televisión GIA, interpretó a una supermodelo de los 80 llamada ‘Gia Carangi’. Su participación en este telefilm le valió el Globo de Oro como Mejor Actriz – Miniserie o Telefilme en 1999. Narra la destrucción de la protagonista por el abuso de las drogas y el alcohol, y el trabajo de Jolie fue muy reconocido por la crítica especializada. Sin embargo la actriz dejó de actuar un tiempo, para matricularse en la Universidad de Nueva York en cine y escritura porque sentía que ‘no había nada más que hacer’.

Angelina Jolie Globos de Oro

Angelina Jolie Globos de Oro

En el año 2000 llegaría el premio como Mejor Actriz de Reparto por ‘Inocencia interrumpida‘ (‘ Girl Interrupted‘), donde daba vida a una adolescente americana insegura, incapaz de comprender el mundo y que es ingresada en un Hospital Psiquiátrico tras diagnosticarle un Trastorno de la Personalidad.

En 2008 fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Actriz Dramática por ‘Un corazón invencible’ (‘A Mighty Heart’) y en 2009 por ‘El intercambio’ (‘Changeling’), no consiguiendo el dorado galardón.

En el año 2011 lo fue por ‘The Tourist’, en la categoría de Mejor Actriz – Musical o Comedia; y en 2012 ‘En tierra de sangre y miel’ (‘In the Land of Blood and Honey’) optó al premio a la Mejor Película Extranjera. Angelina Jolie, que era la directora del film, produce una película que cuenta la historia de amor de Danijel, un policía serbio y Ajla, una artista bosia-musulmana, durante la guerra de los Balcanes.

Helen Mirren, reina en los Globos de Oro

Nacida en Londres en 1945 de padres rusos, su nombre completo era Ilyena Vasilievna Mironova. Era nieta de un aristócrata ruso que negociaba un acuerdo de venta de armas entre Japón y Rusia, cuando estalló la Revolución. A causa de su relación con la familia de los Zares, tuvo que exiliarse. Su madre era hija de un carnicero y su abuelo, había sido carnicero de la Reina Victoria, azares del destino… sesenta años después interpretaría a dos reinas: Isabel I e Isabel II de Inglaterra.

Helen Mirren con los Globos de Oro por ‘The Queen’ y ‘Elizabeth I’

Helen Mirren es de las pocas actrices que tiene en su haber 4 de los principales premios del cine, y además por una sola película: The Queen. Por su participación en esta cinta obtuvo el Oscar, el BAFTA, el Premio del Sindicato de Actores y, por supuesto, el Globo de Oro.

Su primera nominación fue en 1996 por ‘Pasión oculta‘ (‘Losing Chase‘), película rodada para la televisión, por la que obtuvo el Globo de Oro a la Mejor Actriz – Miniserie o Telefilme.

En 1999 consiguió la nominación al mismo premio por ‘La pasión de Ayn Rand’ (‘The passion of Ayn Rand’), en 2002 lo fue como Mejor actriz de Reparto por ‘Gosford Park’ y en 2004 como Mejor actriz – Comedia y Musical por ‘Las chicas del calendario’ (‘Calendar Girls’).

En ‘La Reina‘ (‘The Queen‘) se relataban los acontecimientos ocurridos tras la muerte de Lady Di, a través de las conversaciones entre la reina Isabel (Helen Mirren) y el Primer Ministro Tony Blair a propósito de la conveniencia de celebrar un duelo nacional a petición del pueblo. Por esta película, Helen Mirrer recibió en 2007 el Globo de Oro a la Mejor Actriz Dramática.

Por ende la encarnación de otra reina, ‘Elizabeth I‘, le proporcionó el premio a la Mejor Actriz – Miniserie o Telefilm ese mismo año. En este caso se trataba de una miniserie de 2 episodios sobre la reina de Inglaterra Isabel I Tudor, que reinó entre 1558 y 1603, y que se centra en su vida amorosa.

Finalmente en el año 2010 fue nominada como Mejor Actriz Dramática por su participación en ‘La última estación’ (‘The Last Station’), aunque sin conseguir alzarse con la victoria.

 

El cine clásico en los Globos de Oro: Rosalind Russell

Empezó su carrera profesional en Broadway en los años 1930, y comenzó a hacer cine a partir del contrato que firmó con la Metro Goldwyn Mayer en 1934. La película que la hizo conocida para el gran público fue ‘Luna nueva’ (‘His Girl Friday’), rodada en 1940 junto con Cary Grant. Luego vendrían otros éxitos como ‘Huellas femeninas’ (‘The Feminine Touch’) y ‘Esa cosa llamada amor’ (‘This thing called love’), ambas de 1941, o ‘Amor sublime‘ (‘Sister Kenny‘) rodada en 1946 por Dudley Nichols.

Por esta última película recibió el Globo de Oro a la Mejor Actriz Dramática en 1946. Un año después repetiría el mismo premio con ‘A Electra le sienta bien el luto‘ (‘Mourning Becomes Electra‘), una trilogía ambientada en los años posteriores a la Guerra de Secesión americana, en la que los personajes se equiparaban a los héroes de las tragedias griegas. Tomando como base La Orestiada de Esquilo su director, Eugene O’Neill, introdujo elementos de la teoría psicoanalítica.

Rosalind Russell´s footprints at Grauman´s Chinese Theater

En el campo de la comedia, recibió premio a la Mejor Actriz – Comedia o Musical de los años 1958, 1961 y 1963 completando un total de 5 Globos de Oro entre las dos categorías. Siempre que fue nominada, se hizo con el dorado galardón.

El premio de 1958 fue por su participación en ‘Auntie Mame‘ o, atención a la traducción en España, ‘Esta tía es un demonio‘. En Sudamérica se estrenó como ‘Tía y mamá’. En 1961 el galardón fue por ‘A Majority of One‘ y en 1963 por ‘Gypsy‘, musical acerca de la vida de la artista del striptease Gypsy Rose Lee, en el que Russell interpretaba a Rose Hovick, una madre enérgica, astuta y dominante, decidida a hacer de su joven hija, la rubia y hermosa June (Natalie Wood) una estrella del vodevil.

Rosalind Russell nos dejó el 28 de noviembre de 1976 en Los Ángeles a causa de un cáncer de mama.

Nunca invites a cenar a Angela Lansbury

Es la última invitada que querías tener para cenar. Puede que no sepas porqué, pero si te digo que es la actriz que encarnaba a Jessica Fletcher en ‘Se ha escrito un crimen‘ (‘Murder, She Wrote’), entenderás el motivo. Si tenemos una serie de asesinatos muy continuados en el tiempo y siempre está presente una persona solo podemos sacar dos conclusiones, o ella es la asesina o es gafe. Les dejo para que lo piensen…

Angela Lansbury es una de las actrices más premiadas de los Globos de Oro. Era invitarla a participar y ganar un premio, sospechoso. La serie de la CBS ‘Se ha escrito un Crimen’ alcanzó los 264 capítulos y se emitió en las principales cadenas de televisión del mundo. El personaje al que daba vida Lansbury estaba inspirado en Miss Marple, creada por la escritora británica Agatha Chistie. Se emitió desde 1984 a 1996. Tras su cancelación se filmaron algunos capítulos extra de doble duración y cuatro películas para televisión.

Angela Lansbury debutó en los Globos de Oro con dos sendos premios como Mejor Actriz de Reparto por su participación en ‘El Retrato de Dorian Gray‘ (The Picture of Dorian Gray‘), en el año 1946 y ‘El mensajero del Miedo‘ (‘The Manchurian Candidate‘) del año 1963. Tras ello, dos nominaciones fallidas como Mejor Actriz – Comedia o Musical en 1971 y 1972 por ‘Corrupción de una familia’ (‘Something for Everyone’) y ‘La bruja novata’ (‘Bedknobs and Broomsticks’), respectivamente. En 1984 fue nominada también al premio a la Mejor Actriz de Reparto de Serie, Miniserie o Telefilme por ‘Regalo de Amor’ (‘The Gift of Love: A Christmas Story’), no consiguiendo hacerse con la dorada estatuilla.

Obtuvo su primer galardón por ‘Murder, she wrote‘ que en España se llamó ‘Se ha escrito un Crimen‘ como Mejor Actriz de Serie de TV en 1985; premio que recibió también en 1987, 1990 y 1992. En total ‘ Jessica Fletcher’ fue nominada en otras siete ocasiones: 1986, 1988, 1989, 1991, 1993 y 1995. Eso la convierte, al menos en sospechosa de ser una gran actriz de televisión.

Jack Nicholson y los Globos de Oro

Da miedo la cantidad de Globos de Oro que ha ganado Jack Nicholson. ¿Cuántos? Pues seis galardones, además del premio Cecil B. DeMille por su Trayectoria Profesional, concedido en el año 1999.

Tras varias nominaciones en 1970, 1971, 1972 y 1974 como Mejor Actor Dramático por su participación en ‘Easy Rider’, ‘Mi vida es mi vida’ (‘Five Easy Pieces’), ‘Conocimiento Carnal’ (‘Carnal Knowledge’) y ‘El último deber’ (‘The Last Detail’), respectivamente, se alzó con su primer Globo de Oro como Mejor Actor Dramático en el año 1975 por su participación en ‘ChinaTown‘, película de Polanski que supone un homenaje al cine negro de sólida factura y modélico guión.

Al año siguiente obtuvo el mismo premio por ‘Alguien voló sobre el nido del cuco‘ (‘One Flew Over the Cuckoo’s Nest’), una de las mejores películas de todos los tiempos y que se alzó, además con 5 Oscar de la Academia.

En 1982 no tuvo tanta suerte con la nominada al premio al Mejor Actor de Reparto ‘Rojos’ (‘Reds’), sin embargo si que la tuvo con ‘La fuerza del Cariño‘ (‘Terms of Endearment’) y ‘El honor de los Prizzi‘ (‘Prizzi’s Honour’) con las que se hizo con el premio al Mejor Actor dramático en 1984 y el de Mejor Actor de comedia o musical en 1986, respectivamente.

Fue también candidato, aunque no ganador, del galardón al Mejor Actor Dramático en 1988 por ‘Tallo de hierro’ (‘Ironweed’) y en 1993 por su participación en ‘Hoffa’. Así mismo, en 1990 fue candidato a Mejor Actor de Comedia o Musical por ‘Batman’ y a Mejor Actor de Reparto por ‘Unos cuantos hombres buenos’ (‘A Few Good Men’) en 1993, con idénticos resultados.

La cinta ‘Mejor… imposible‘ (‘As Good As It Gets’) hizo honor a su nombre en el año 1998, proporcionándole su quinto Globo de Oro, esta vez como Mejor Actor de Comedia o Musical, en una comedia deliciosa e imprescindible en la que Nicholson da vida a un personaje al que nadie querría tener como vecino.

Su último galardón, por el momento, le fue concedido en el año 2003 por su papel en ‘A propósito de Schmidt‘ (‘About Schmidt’), una película dramática no exenta de humor negro y sarcasmo por el que consiguió el premio al Mejor Actor Dramático. Las últimas nominaciones del actor norteamericano en los Globos de Oro fueron en 2004 por ‘Cuando menos te lo esperas’ (‘Something’s Gotta Give’) como Mejor Actor de Comedia o Musical, y en 2007 por ‘Infiltrados’ (‘The Departed’) como Mejor Actor de Reparto, aunque con toda certeza no será el último.

Fuente: Wikipedia y Filmaffinity

Jack Lemmon, en la comedia y en el drama

Este actor norteamericano, que comenzó interpretando diversos papeles secundarios en películas de corte entre musical y cómico, sin ser demasiado conocido por el gran público, saltó a la fama con su inolvidable papel en ‘Con faldas y a lo loco‘, dirigida por Billy Wilder, y compartiendo reparto con Tony Curtis y Marilyn Monroe.

Precisamente su primer Globo de Oro le vendría por esta divertidísima película. Jack Lemon se llevó en 1959 el premio al Mejor Actor de Comedia o Musical por ‘Con faldas y a lo loco’ (‘Some like is hot’). Al año siguiente repetiría el mismo galardón con ‘El apartamento‘ (‘The Apartament’).

Jack Lemmon, que es uno de los actores más veces nominado a los Globos de Oro, repetiría nominación, que no premio, en 1962 por ‘Días de Vino y Rosas’ (‘Days of Wine and Roses’) como Mejor Actor Dramático, en 1963 por ‘Irma la Dulce’ (‘Irma la Douce’) y ‘Adán también tenía su manzana’ (‘Under the Yum Yum Tree’), en 1965 por ‘La carrera del siglo’ (‘The Great Race’), en 1968 por ‘La extraña pareja’ (‘The Odd Couple’) y en 1970 por ‘Los encantos de la gran ciudad’ (‘The Out-of-Towners’). Siempre como Mejor Actor de Comedia o Musical, siempre sin premio.

Tendría que llegar el año 1972 para que el actor consiguiese su siguiente Globo de Oro como Mejor Actor de Musical o Comedia por ‘¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?‘ (‘Avanti!’). En ‘Avanti!’ se cuenta la historia de Wendell Armbruster, Jr., quien tiene que viajar a Italia a repatriar el cadáver de su padre, un importante hombre de negocios de Baltimor que acaba de fallecer en un accidente de tráfico. Wendell descubre que su padre no murió solo, ya que viajaba con una mujer desconocida (al menos para él).

El actor no conseguiría más Globos de Oro por ningún estreno cinematográfico, aunque si por un telefilm protagonizado en 1993. Curiosamente la mayoría de sus nominaciones en estos años serían como Mejor Actor Dramático, en los años 1973, 1979, 1980, 1982 y 1989. En 1974 fue nominado como Mejor Actor de Comedia o Musical por ‘Primera Plana’ (‘The Front Page’) y en 1986 por ‘Así es la vida’ (‘That’s Life’).

En 1991 recibió el premio Cecil B. DeMille a la Trayectoria Profesional, y en el año 2000 el premio al Mejor Actor en una Miniserie o Telefilme por su participación en ‘La Herencia del Viento‘ (‘Inherit the Wild’), en la que se cuenta un caso real que tuvo lugar en 1925, en el que un profesor de ciencias es juzgado por enseñar la teoría de la evolución de Darwin.

Jack Lemmon falleció en Los Ángeles en el año 2001.

Los musicales de oro de Barbara Streisand

Barbara Streisand se inició en el cine con ‘Funny Girl‘ en 1968, adaptación de un musical de Broadway del que ella era protagonista, y por el que consiguió el Globo de Oro a la Mejor Actriz Musical de ese año (además del Oscar a la Mejor Actriz). En el musical interpretaba a Fanny Brice, cantante animadora y actriz norteamericana. La actriz y cantante entró con buen pié en el mundo del cine y en los Globos de Oro, siendo nominada también como Mejor Actriz Musical en 1969 por ‘Hello Dolly’, en 1970 por ‘El buho y la gatita (‘The Owl and the Pussycat’) y en 1975 por ‘Funny Lady’, musical este que era continuación de la galardonada ‘Funny Girl’. Como Mejor Actriz Dramática consiguió una nominación en 1973 por ‘Tal como éramos’ (‘The Way We Were’), sin conseguir alzarse con el premio.

Los Globos de Oro volvieron a sonreír a Streisand con ‘Ha nacido una estrella‘ (‘A Star Is Born’), la película más taquillera de la carrera de la actriz y segunda ese años, detrás de ‘Rocky’. En esta cinta de 1976, con la que la actriz logró los premios a la Mejor Actriz Musical y Mejor Canción Original (además del Oscar a la Mejor Canción), se podía ver a una Streisand moderna y sexy. Además, el disco con las canciones de la película es la banda sonora más vendida de la historia.

En el año 1987 la Streisand fue nominada como Mejor Actriz Musical, Mejor Director y Mejor Película por ‘Yentl‘, película que producía y protagonizaba, alzándose con los dos últimos premios. A pesar de la buena acogida de la crítica y de que fuese calificada por Steven Spielberg como obra maestra, solo consiguió el Oscar a la Mejor Banda Sonora de los 5 a los que optaba.

Fue nominada a sendos Globos de Oro en 1987 a la Mejor Actriz Dramática por ‘Loca’ (‘Nuts’), en 1991 a Mejor Director por ‘El príncipe de las mareas’ (‘The Prince of Tides’), y en 1996 a Mejor Actriz Musical y Mejor Canción Original por ‘The Mirror Has Two Faces’.

Tuvo el honor de recibir el Premio Cecil B. DeMille a la Trayectoria Profesional en el año 2000.

Apuesten por Meryl Streep (como nominada)

¿Piensas que Meryl Streep será nominada a algún Globo de Oro en 2013? Se admiten apuestas, yo voto que sí. Debo de advertir que no me gustan los juegos de azar, pero en este caso voy a hacer una excepción después de haber repasado las nominaciones de la actriz de New Jersey. Desde 1979 hasta la actualidad ha sido nominada 23 veces, amigos. Eso supone que la probabilidad de que Meryl Streep sea nominada a algún Globo de Oro en 2013 es de casi un 70%, con lo que es una apuesta segura, habida cuenta de que tiene el Record Guiness de Nominaciones a los Globos de Oro.

Repasemos sus nominaciones: ha sido nominada como Mejor Actriz Dramática en 14 ocasiones, en los años 1982, 1983, 1984, 1986, 1989, 1991, 1995, 1996, 1997, 1999, 2000, 2003, 2009 y 2012, como Mejor Actriz de Comedia en los años 1990, 1993, 2007, 2009, y por dos películas diferentes en 2010, como Mejor Actriz de Reparto en los años 1979, 1980, 2003 y 2005, y como Mejor actriz de miniserie o telefilme en 2004.

En 1980 recibió su primer Globo de Oro: Mejor Actriz de Reparto como esposa de Ted Kramer, en ‘Kramer contra Kramer‘ (Kramer vs. Kramer), un año después fue la Mejor Actriz Dramática en la espléndida ‘La mujer del teniente francés‘ (‘The French Lieutenant’s Woman’), galardón que repetiría en 1983 con la aclamada ‘La decisión de Sophie‘ (‘Sophie’s Choice’).

Sin embargo, desde 1983 hasta entrado el siglo XXI fue nominada en 12 ocasiones sin obtener ni un solo Globo de Oro. Una travesía del desierto (de la que se hicieron muchos chistes) que concluiría con el premio a la Mejor actriz de Reparto por ‘Adaptation‘ en 2003, y un año después con el premio a la Mejor actriz, categoría miniserie, por su papel de Hannah Pitt en ‘Angels in America‘.

Los dos últimos Globos de Oro de Meryl Streep fueron en 2009 como Mejor Actriz Dramática en ‘La duda‘ (‘Doubt’) y en el año 2012 su papel de Margaret Thatcher en ‘La dama de hierro‘ (‘The iron lady’) le valió el globo de oro a la Mejor Actriz Dramática.

Decididamente, apuesten por su nominación como Mejor Actriz Dramática a los Globos de Oro 2013 por su último trabajo, ‘Si de verdad quieres…‘ (‘Hope Springs’). Eso sí, no se les ocurra apostar a que lo ganará, cabe la posibilidad de otra travesía del desierto como la de los años 90. Suerte.

Martin Scorsese, director de record en los Globos de Oro

Los Globos de Oro aman a Scorsese. Estos galardones que entrega la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood cada año, parecen dársele muy bien al director neoyorquino (a diferencia de los Oscar, todo sea dicho). Ha sido nominado en 9 ocasiones, consiguiendo alzarse 3 veces con el premio al Mejor Director, además del premio Cecil B DeMille por su trayectoria profesional.

Martin Scorsese (foto zimbio.com)

Martin Scorsese (foto zimbio.com)

Fue nominado en el año 1980 por primera vez como Mejor director por la cinta ‘Toro salvaje‘ (‘Raging Bull’), posteriormente en 1990 se le nominó como Mejor Director y Mejor Guión por ‘Uno de los nuestros‘ (‘Goodfellas’), así como en 1993 como Mejor Guión Original por la película ‘La edad de la inocencia‘ (‘The age of innocence’). Fue nominado al Globo de Oro al Mejor Director en 2003 por ‘Gangs of New York‘, en 2004 por ‘El aviador‘ (‘The aviator’), en 2007 por ‘Infiltrados‘ (‘The Departed’) y en 2012 por ‘La invención de Hugo‘ (‘Hugo’).

El primer Globo de Oro de Scorsese llegó con ‘Gangs of New York‘, película irregular que no fue del agrado de la mayoría de la crítica. Está ambientada en el Nueva York de finales del XIX, una ciudad corrupta y donde las guerras de bandas provocan muertos a diario. Es la historia épica sobre una venganza, que aunque es un buen retrato social y político de la época, resulta quizás un poco difícil de digerir. No es lo mejor del director, pero claro, es que le exigimos mucho porque sabemos que es lo que puede hacer cuando lo hace bien.

Escalofriante Jack Nicholson en ‘Infiltrados‘, Globo de Oro al Mejor Director, un clásico del cine negro americano donde Scorsese brilla con energía, buenos diálogos y un reparto de lujo para un buen remake de otro clásico: ‘Hong Kong’ de Wu jian dao. Premio más que merecido.

Para finalizar el repaso por los Globos de Oro de Scorsese, el año pasado (2012) se llevó el galardón al Mejor Director por ‘La Invención de Hugo‘, una de las cintas más radicalmente diferentes del director. Narra la historia de un niño huérfano, ladrón y relojero que vive en el París de los años 30 del pasado siglo. Conoce a una excéntrica niña llamada Chloë con la que vivirá asombrosas aventuras. ¿Un Scorsese para todos los públicos?¿Para disfrutar en familia? Bueno, eso es lo que parece. ‘Hugo’ es una película personal, resplandeciente, a la vez clásica y moderna, y que fue calificada por el New York Daily News como “Una carta de amor al cine y al público”.

Globos de Oro del 2005

  • Drama
    • Mejor película (drama): The aviator (El Aviador), de Martin Scorsese
    • Mejor actriz (drama): Hilary Swank, por Million Dollar Baby
    • Mejor actor (drama): Leonardo DiCaprio por The Aviator (El aviador)
  • Musical o Comedia
    • Mejor película (musical o comedia): Sideways (Entre copas), de Alexander Payne
    • Mejor actriz (musical o comedia) Annette Bening por Being Julia (Conociendo a Julia)
    • Mejor actor (musical o comedia): Jamie Foxx por (Ray)
  • Mejor película en lengua extranjera: Mar adentro, de Alejandro Amenábar (España)
  • Mejor actriz de reparto: Natalie Portman (Closer)
  • Mejor actor de reparto: Clive Owen (Closer)
  • Mejor director: Clint Eastwood (Million dollar baby)
  • Mejor guión: Alexander Payne & Jim Taylor por Sideways (Entre copas)
  • Mejor banda sonora: Howard Shore por The Aviator (El aviador)
  • Mejor canción: Old habits die hard (Mick Jagger & David A. Stewart), de Aldie
  • Premio Cecil B. DeMille: a toda la carrera Robin Williams

Ganador del Globo de Oro a las series de televisión 2005

  • Mejor serie-Drama: Nip/Tuck
  • Mejor serie-Comedia o musical: Desperate Housewives (Mujeres Desesperadas)
  • Mejor miniserie o telefilme: (Llámame Peter)
  • Mejor actor de serie de TV-Drama: Ian McShane por Deadwood
  • Mejor actor de serie de TV-Comedia o musical: Jason Bateman por Arrested Development (Sacrificios de familia)
  • Mejor actor de miniserie o telefilme: Geoffrey Rush por The Life and Death of Peter Sellers (Llámame Peter)
  • Mejor actriz de serie de TV-Drama: Mariska Hargitay por Law & Order: Special Victims Unit (Ley y Orden: Unidad de víctimas especiales)
  • Mejor actriz de serie de TV-Comedia o musical: America Ferrera por Ugly Betty (Betty La Fea)
  • Mejor actriz de miniserie o telefilme: S. Epatha Merkerson por Lackawanna Blues
  • Mejor actor de reparto de serie, miniserie o telefilme: William Shatner por Boston Legal
  • Mejor actriz de reparto de serie, miniserie o telefilme: Anjelica Huston por Iron Jawed Angels